最傑出的草間彌生圖像傳記！
「不只是描繪與致敬，更是一場對生命和藝術史的重新凝視。」
《Buzz Magazine》、《Broken Frontier》、《Forces of Geek》齊力盛讚！
大膽的圖像敘事，把墨守成規拋在腦後，
隨著「圓點女王」的人生曲折起伏，
在密集圓點中，一起狂喜昇華！
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圓點，南瓜，密集，迷幻，鏡屋，軟雕塑，
草間彌生帶領消費大眾進行一場文藝復興，
在觀看藝術品時，我們到達了自己心底從未抵達的深處，
命運、藝術、時尚、消費，失去了界限，
我們因而突破生命的眼界。
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只有圖像傳記能完整呈現圖像藝術大師的一生！
賽門．艾略特在這本圖像傳記中，生動描繪草間彌生獨特藝術風格的起源與演變 ，
以及她自述與精神狀態長年搏鬥的歷程，還有如何一步步成為國際藝術巨星。
完美捕捉草間彌生引領的文藝復興，細緻描述草間彌生的躁動與糾結，
真摯的情懷，在他的筆尖迴盪，
把我們靈魂深處的無限悸動與療癒感，直接說出來！
行雲流水，一次盡覽草間彌生精髓。
金句連連，經典意象處處！
這本書呈現出你前所未見的草間彌生！
◎「絕佳構圖，將草間彌生的圓點巧妙完美融進圖像傳記中，無限延展、變形，讓我們真實看見劇情張力十足的人生！」──《Buzz Magazine》
◎「每個人都擁有不同的偏執，草間彌生之所以引起廣大共鳴，是因她毫無保留與世界共享自己那份近乎偏執的視覺世界，那是終於戰勝了一切的人所創造出來的世界。」──賽門．艾略特
◎「面對人生與病痛，我循著藝術的線索前行，在創作中找到一條讓自己活下去的道路。」──草間彌生
◎「從第一頁精彩到最後一頁，完全沉浸在草間式的華麗之中，驚呼連連！」──譯者 林俊宇
★★＿＿最傑出的圖像傳記，描繪最傳奇的當代藝術大師！
英國圖像作家賽門．艾略特，以高明敘事手法，在流暢節奏與鮮明構圖下，將草間彌生獨特的色彩、圓點、無限網等語彙，巧妙融入圖像傳記中，呼應草間彌生與精神疾病搏鬥的動盪痛苦，也濃縮出華麗深刻的藝術人生，被歐美圖像媒體評論為「最傑出的草間彌生圖像傳記」。
在描述草間彌生不同人生階段，艾略特巧妙使用草間該階段最具代表性的圖像元素。
例如，在描繪童年受苦於自身精神官能症，並被母親逼迫跟蹤父親出軌而目擊性愛畫面時，艾略特採用充滿圓點幻覺感的「波卡圓點」與「無限網」結構。在描繪草間彌生成名後心理狀態惡化時，則大幅抽離色彩，讓孤獨與狂妄感充分浮現。
艾略特也採用不規則分鏡結構，讓讀者沉浸在由圖像主導的敘事裡，流動式觀看草間彌生癲狂又迷幻的一生。
★★＿＿斑駁、絢麗、躁動、糾結、昇華，是什麼讓草間彌生獨特？
【童年】從原點到圓點，自稱「精神病藝術家」
1930年代成長在日本松本市，窒息的母愛，壓迫的父權，衝突的家庭，被迫跟蹤父親尋花問柳，直擊少女不該觀看的場面，因而對性產生厭惡。同時，思覺失調症病發，眼前所見滿是「圓點」，只有繪畫能昇華眼中世界，早早開啟獨特語彙，將傷口翻轉為力量，造就早期「波卡圓點」作品。
草間提出「自我消融」概念，將世界看成是被圓點覆蓋和填滿，代表生命與宇宙的「無限」，以及個人得以融入宇宙。
【勇闖紐約】普普藝術運動＋裸體行為藝術，與安迪．沃荷齊名
1960年代，進入紐約前衛藝術圈，見證「普普藝術」爆發的那一刻。在愛與和平的時代氛圍中，裸體行為藝術《乍現》，讓她成為媒體焦點，不只與安迪．沃荷齊名，聲量甚至超越！
【柏拉圖式戀愛】強悍母親vs性愛恐懼
與超現實主義藝術家約瑟夫．康奈爾相遇，兩人同病相憐，都有個控制欲強烈的母親，以對性愛的恐懼，讓兩人糾葛纏繞，卻僅止於「柏拉圖式戀愛」。
【創作爆發】跨界時尚，晉身女王
除了「圓點」和「乍現」，草間彌生陸續創作出「鏡屋」、「繁殖」、「南瓜」等系列，並因跨界與時尚品牌路易威登聯名，而讓藝術飛入尋常百姓家，成為經典時尚元素。
不過，讓草間傷心的是，因性別劣勢，她的「軟雕塑」藝術創作不斷被西方男性藝術家抄襲、佔有。日本也因裸體藝術，將她視為「醜聞女王」、「不要臉的藝術家」，母校松本高等女學校甚至將她逐出校友會！
【自願幽居】藝術之中得自由
面對困擾的精神疾病，1977年起，草間彌生主動住進東京的精神療養院，每天往返工作室持續創作。幽居歲月反而讓她創作力大爆發，在經歷全球30多場展覽，以及無數雙年展與三年展之後，她重新被世人看見；也從「日本之恥」，變成「日本之光」。
★★＿＿超多好評，不可錯過的圖像傳記！
「讓人目眩神迷，這本書就是一場充滿玩心與生命力的藝術盛宴。」──《Buzz Magazine》
「這本圖像傳記本身就是一件設計精巧的藝術品，一部關於藝術的藝術之書。」──《Forces of Geek》
「絢麗奔放，洋溢生命力。這部看似輕盈卻力量十足的作品，不只是致敬與評論，更是一場對藝術史的重新凝視。即使置身充滿怪奇與前衛氣息的藝術世界，草間彌生依舊是獨一無二的存在。這是一本迷人而有力的作品，讓長久以來在西方被低估的草間彌生，得到應有的注目與讚譽。」──《Now Read This!》
「極度前衛的圖像傳記，呈現極度前衛藝術家的一生，在絢麗中充滿療癒，在低谷中溢滿喜悅的泡泡生命！」──《Broken Frontier》
賽門．艾略特（Simon Elliott）
藝術狂熱者、刑事辯護律師，也是繽紛色彩的愛好者。
深受藝術大師大衛．霍克尼（David Hockney）啟發。因霍克尼那句名言「春天不會被取消」，開始在逆境中勇敢執筆，學習iPad 作畫，創作出第一本圖像作品《霍克尼：圖像傳記》；這本書在霍克尼本人的祝福下出版。近期作品還包括《梵谷：圖像傳記》等。
林俊宇
作家，藝術家，藝評人。譯有《觀景窗：金獎導演朱浩偉自傳，觀看與被觀看的回憶錄》等。
