水彩技藝升級寶典（構圖的祕密 + 畫家之見）

I. 【構圖的祕密】

好的構圖不是純屬巧合，而是畫家刻意構思的結果。

一招萬用，秒懂構圖！突破單調無趣的構圖困境

創造更有趣、更吸睛的藝術作品！

構圖對了，畫面自然恰到好處！

亞馬遜讀者一致好評推薦êêêêê

「最簡單的法則，給了我最大的幫助！」

「我尋找了很久，這本書涵蓋了所有我想知道的答案！」

。你是不是常常盯著自己剛完成的作品，卻覺得好像哪裡不對勁？

。你覺得畫面應該或可以做出更好的表現，所以感到不滿意嗎？

。你想讓作品變得更好，卻不知從何下手嗎？

。同一個景象，為什麼你畫出來、拍出來的作品，就是差人一截？

如果你也遇過這種狀況，《構圖的祕密》肯定會讓你愛不釋手。本書將提供你一個簡單萬用的構圖黃金法則，不僅讓你找出畫作不對勁之處，也會精闢告訴你該如何解決。從此下筆前就構思出更好的作品，按下快門前就框出動人畫面。這個祕訣就是──

【物物不等距，變化產生美】

運用「物物不等距，變化產生美」這個構圖黃金法則，你可以改變物體的距離間隔、塊面大小、空間遠近，以及明度對比和色彩冷暖，讓每幅畫更生動有趣。也可以運用這個法則解決畫面的平衡、形狀和畫作焦點的位置擺放，創造畫面引人凝視的魅力。

葛雷格‧艾伯特集結多年教學心得，將構圖的複雜技法原理濃縮成這個好記又好用的黃金法則，並逐一告訴你該怎麼一招萬用！全書分為九大構圖主題，收錄多位當代畫家名作，以多組「新手畫家VS.專業畫家」的實例對照，透過大量的畫面分析練習，教你精準掌握趣味盎然的構圖決策。不僅讓你找出畫作不對勁之處，也精闢告訴你該如何解決構圖困境。學會了就永遠記住，越畫越有自信！

在畫筆接觸畫布或畫紙的那一刻，

你只需要一個黃金法則，就能讓畫面瞬間豐富，完美動人

本書目的是讓讀者在迅速閱讀中，獲得懂了就會永遠記住的構圖法則。當你發現這個構圖法則如此好用又有效，你自然會充分利用。而且，日後你將無法想像，要是不運用這個法則，如何創作出構圖巧妙的好作品。

※一招萬用，所有的構圖困境，都能使用這個黃金法則！

Q：我的畫作透視準確，主題寫實，色彩豐富，但看起來就是很普通？

相同導致沉悶，變化才能創造趣味：「物物不等距，變化產生美」。

Q：規律就是美，把畫面平均分配，物件擺放對稱，結果作品單調又無趣？

讓畫面變有趣：利用形狀、空間變化，創造一流的構圖。

Q：畫面太複雜會造成混亂，令人厭煩。缺少變化又會讓作品失去趣味性。如何凸顯主題的魅力？

達到動態平衡：留意「視覺重量」與「視覺能量」的平衡，達到畫面的統合性。

Q：我的畫作沒有情緒也沒有張力，如何畫出動人心弦的作品，讓畫面自己說故事？

設計構圖布局：利用「三分法」創造趣味中心與視覺焦點，引導視覺動線。

Q：有沒有什麼構圖小撇步，能一眼吸引觀者的目光，創造更豐富的變化？

明暗與對比：是取決畫作成功與否的最關鍵要素。

Q：我的構圖完善、主題明確、布局清楚，那顏色也能應用這個構圖黃金法則嗎？

色彩的配置：利用「大量、一些、少量」用色原則，為主題設計賞心悅目的配色。

II. 【畫家之見】

ê 英國當代公認最優秀的印象派水彩畫大師──約翰‧亞德利的水彩觀

ê 英國皇家水彩畫家協會成員高度讚譽！

ê 畫迷引頸期盼，全球唯一繁中版首度發行！

ê 水彩名家簡忠威──專文推薦

專注於畫家之見，就是最好的素材

所謂的技法，不應是刻意為之、而是自然發生之事

簡明色彩組合Ï 寫意筆觸Ï 盎然活力 Ï 107張全彩畫作示範

──英國當代最有成就的水彩畫名家，獨家親撰全方位繪畫心法──

「我始終認為，水彩畫傳達光線戲劇效果的能力無可匹敵。」──約翰‧亞德利

約翰‧亞德利，英國皇家水彩畫家協會成員。是英國當代成就斐然也最多才多藝的水彩畫家之一。他的創作特色是以最少的潤飾畫出眼前所見，以簡潔精湛的筆觸，捕捉眼前景物的生命力。透過一種快速直接的方式畫出主題，並達到一種果斷明確、忠於畫家自我又能彰顯媒材特性的動態感，創造簡潔的寫意風格。經過了二十幾年的「星期天畫家」生涯，亞德利從默默無名的銀行家，憑藉著對水彩畫的熱情與迷戀，自學成才為水彩名家。以樸質真率的畫風，激勵了無數畫迷的靈感與水彩熱忱。

本書集結亞德利一流精湛的水彩畫作，徹底全面地檢視這位藝術家令人一見傾心的水彩技法。亞德利將在本書一一探究水彩這項媒材的魅力，並說明自己如何善用水彩的獨特屬性，配合本身的流暢風格，繪出閃耀絢爛的「畫家之見」；同時，他也提供資訊與建議，鼓勵所有水彩畫家在使用這種迷人媒材時，做出更加大膽地表現，形塑畫家個人的風格與氛圍。

色彩是非常個人的事，

也是透露藝術家個性最有力的線索。

無論何時何地，用任何方法畫任何景物、都是畫家的自由。

放輕鬆，別大費周章，自信地畫吧！

在本書中，亞德利將大方公開個人作品實現印象派即興風格所用的技法與畫材。從早期的英國風景畫到表現地中海風情和生動花卉的習作，再到後來愈加喜愛表現熙攘人群的構圖。讀者可逐一細賞，長久以來，亞德利的繪畫靈感和主題取材經歷的演變過程，以及他如何發展個人技法來因應這些改變。

水彩很難駕馭，但是那股無比的魅力，卻讓人樂在其中──

※ 技法：嘗試多樣的技巧，融合成一致的繪畫方法，加上敏銳的觀察而達成自我風格。

※ 構圖：在主題中尋找主題，以最少的細節做出最多暗示，配置形狀、色調與色彩。

※ 光線：有時候大面積留白的張力，更能創造出光線的戲劇性效果。

※ 色調：我喜歡直視光線作畫。這種光線能產生各種鮮明的對比，彌補色彩效果的減弱。

※ 色彩：大膽用色，形塑畫作氛圍。色彩只能透過跟周遭色彩的關係，才能產生吸引力！

※ 動態：快速下筆，直接上色，盡量避免塗改，表現出明確的動態感與節奏感。

本書特色：

ê 從亞德利寫意輕快的畫作與構圖，領略所謂繪畫藝術的原力──大色塊的拚接與撞擊。

ê 系統性的繪畫篇章與示範，細究亞德利實現印象派即興風格所用的技法與畫材。

ê 學習如何透過快速直接的方式運用水彩，達到獨特又忠於水彩特性的動態感。

ê 從大師之作汲取線條與色塊的如何巧妙結合，揮灑色彩的生動性，繪出賞心悅目的清澈感。

ê 深入探究藝術家的靈感源自何處，如何尋找主題、留給觀看者發揮想像力的空間。

「在我苦苦追求更卓越的水彩藝術境界與建構水彩教學體系過程中，亞德利作品那些樸素無華的斑駁色塊會如此強烈地擊中我的內心，或許就是我當年心中，最欠缺的那一塊拼圖。」──水彩名家簡忠威

「每一頁都賞心悅目……凡是對水彩這種媒材有興趣的人，這本書絕對是不可多得的瑰寶。」──最具權威的藝術專業雜誌《藝術家》（The Artist）

「集結個人回憶錄、實用建議與精闢教學的一本佳作。」──英國水彩繪畫教學雜誌《業餘畫家》（Leisure Painter）

 葛雷格．艾伯特（Greg Albert）

畢業於美國俄亥俄州辛辛那提藝術學院，繪畫與美術史雙學位。

現任北光（North Light）藝術入門叢書編輯部主任，著有《素描，你畫得來》（Drawing: You Can Do It）。在辛辛那提藝術學院（Art Academy of Cincinnati）社區教育課程任教迄今二十多年，教授素描與繪畫等課程。現與妻女定居美國辛辛那提。

約翰‧亞德利（John Yardley）

一九三三年出生於英國約克郡貝弗利（Beverley），一九八六年放棄銀行事業生涯，全心投入繪畫創作。起初，亞德利的作品以描繪英國風景為主，後來他開始對室內景物和街道景色產生興趣，現在則專注於表現人物與周圍環境的互動。亞德利具有一種簡潔明快的印象派風格，很適合以水彩這種媒材來表現，也讓水彩作品的受歡迎程度媲美其他媒材作品。

身為英國皇家水彩畫家協會（Royal Institute of Painters in Watercolour，簡稱RI）的成員，亞德利的作品在畫廊展出時都獲得極大的讚譽，並榮獲皇家水彩畫家協會水彩基金會獎（Watercolour Foundation Award）及其他獎項。

審定人簡介

簡忠威（Chien Chung Wei）

為台灣目前唯一獲得美國水彩畫協會（AWS）與美國全國水彩畫協會（NWS）雙重署名會員殊榮之水彩專業畫家暨繪畫藝術教育工作者。作品近年獲頒多次國際重要水彩獎項，並陸續登上國外各大水彩專業刊物專訪，受邀至歐美各地十餘國舉辦簡忠威水彩工作坊。著有《意境：簡忠威水彩藝術》等書。 

陳琇玲（Joyce Chen）

美國密蘇里大學工管碩士，曾任大學講師、軟體中文化暨影片翻譯譯者、Alcatel Telecom主任稽核師。已出版譯作百餘部並多次獲得金書獎殊榮，現以翻譯為樂，閒暇習畫自娛。繪畫相關譯作包括《藝術精神》、《畫家之眼》、《畫出心中所見》、《畫出人物之美》、《畫家之見》等。其他重要譯作包括：《非典型力量》、《預測分析時代》、《贏家》等。